羅納德回到家里，開始把之前基恐怖秀的故事編到多麗的劇本里去。

猶太孩多麗。生靦腆怯，的媽媽是個強勢的母親，在各種方面都要管著他。連去藝高中面試，也是母親帶去的。

沒有自信的多麗，雖然歌聲人，但總是突破不了自己的心理障礙，在眾人面前演出。

直到表演班的拉丁裔學生，拉爾夫·加西亞請去看電影基恐怖秀，多麗發現了很多基恐怖秀俱樂部的員，并沒有接過什麼專業的聲樂訓練。

但是他們勇于展現自己，沖到了舞臺上，開始歌唱，就能取得了非常好的效果，下面有很多觀眾在鼓掌。

多麗掉了自己的外套，沖上臺去和他們一起歌唱，終于突破了自己的心理障礙。

羅納德從打字機上扯下信紙，高聲朗讀了一遍。似乎有點不通暢的覺。

好像做歌手不太容易有心里障礙，而當眾表演的障礙比較多些。而且面試學的時候，演員靦腆還可以通過長相，形被人看中，歌手唱不出歌是怎麼被錄取的？

再說這段還得問過吉恩和安東尼婭，把生活場景寫進劇本，羅納德現在都是慎之又慎，特別他們都是已經進組的演員。

倒是西那句比喻，已經同意了自己用在劇本里了。

可以放到希拉里和CoCo，為雷羅伊吃醋，在練舞的時候槍舌劍的場景里去。

希拉里：“我他那個黑的翹屁屁。（對著勒羅伊）”

CoCo：“去其他地方撬男人，勒羅伊已經名草有主了。”

希拉里：“別那麼自信。我親的。”

CoCo：“我不是你的親的，艸里個我親的（FuckMyDear）

希拉里：“謝謝，那我不客氣了。”（一語雙關地看向勒羅伊）。

CoCo:“不可能，勒羅伊可不喜歡白妞。”

希拉里：“偶爾換換口味，不吃黑莓也不錯。”

CoCo:“黑莓越黑，水越甜，甜心。”

希拉里：“說的不錯，但是誰想得糖尿病呢？”

“你究竟是怎麼想出這段孩斗的對話的？羅尼？”

導演艾倫·帕克看到了這一段，贊不絕口，“要我說你就是個寫對話的天才。”

“啊？不是我想出來的，我是聽別人說的，搬運過來再組合一下。”

“多麗的結局呢？為什麼沒看到多麗突破障礙，勇敢歌唱的段落？”艾倫·帕克還是更關心多麗的劇。

“老實說我到點邏輯上的障礙，帕克導演。我還在嘗試。”

“好，多用點心。”

羅納德又跑到制片人達席爾瓦那里，“達席爾瓦先生，‘熱午餐’確實有點不妥，有人搶拍了……”

“我說了很多次了，讓專業的人去管專業的事，羅納德，你并不懂電影發行，不要把你那些可憐的見識再拿出來賣弄了。”

艾琳·卡拉功上位，讓制片人志得意滿，羅納德覺對方不如之前對他那麼有耐心了。

“好吧，也許他說得對，就讓管發行的專業人士去考慮吧。我只是偶然做了一筆發行生意而已，還不知道票房如何，自己能否拿到分。”

艾倫·帕克，拿到了羅納德寫的孩對話以后，馬上讓助理用藍的彩紙復印了幾十份，換掉原來劇本里的白紙。

這是英國人拍電影的一種規矩，已經定稿的劇本，如果要修改。就會把原來白復印紙上需要修改的頁碼拿走，然后換一種的復印紙，把修改后的頁碼換進去。

這樣的話演員也一目了然，哪里做了修改，需要重新背臺詞。片場的工作人員管理起來也比較方便，因為導演隨時可能在片場，臨時的修改劇本，這樣用不同標記，版本不會。

羅納德經手編劇的人，越來越多，包括吉恩的故事，希拉里的故事。CoCo的故事。羅納德修改的人關鍵劇，占整個主角人比例已經剛剛超過了三分之一。如果加上還沒改好多麗的完整故事，那就接近一半了。

更不用說羅納德修改的都是關鍵節，使人發生轉變的劇，和之后角的結局劇。

更換了最新版本對話的劇本，又會發到各個演員和助理導演的手中。復印機的氣味還沒有消除，重新裝訂的印記也清晰可見。一本本的劇本，被助理送到演員的手里。

“安東尼婭，這是你的。”

“吉恩，這是你的。”

“安東尼婭，上面怎麼說的？我的臺詞有改嗎？”

“噗哧……”安東尼婭看到了羅納德寫的兩爭一男的對話，忍不住笑了出來。

指著修改過的部分，解釋了一遍給吉恩聽。吉恩拿著筆，在不會的單詞下面標上只有自己認識的注音。

“哈哈哈，你們孩子，真的會這樣說話嗎？”吉恩笑著問。

“差不多吧，和我同班的幾個富家，說話都這幅腔調。”

安東尼婭回想著芭蕾班上的幾個“希拉里”，噗哧一聲又笑了出來。羅納德這幾句，太損了，把這些人的臉，反映的非常真實。

羅納德走進了排練室，開始分發可樂。

“兄弟，你這個臺詞真的絕了，我不想得糖尿病，哈哈哈，笑死我了。”吉恩跑去把劇本塞給羅納德，”你怎麼想出來的，Man？”

“我只是把我聽到的，重新組合一下。”

羅納德笑著拿起劇本，隨意地翻著。

劇本陸陸續續已經有不紙張變了藍，還有一些是的，的紙張表明這部分已經改過兩遍。

羅納德合上劇本，這就是電影的起源呀。所有的場景，鏡頭，人，對話，作，都在劇本里標注。最后呈現在銀幕上的畫面和聲音，都是從這本厚厚的劇本出發的。

文字通過導演和演員的共同作用，被攝像機鏡頭捕捉，線化落在膠片上，發生了一些奇妙的化學反應，最后和銀作用，把一幅幅麗的態畫面留了下來。

劇本的封面是稍厚的黃卡紙，最上面是大大的“熱午餐”，下面用小字標明：片名。

右下角是幾行小字：“此劇本的容屬于劇組機，版權歸米高梅影業所有，未經允許，不得翻印。”

中間是“最終定稿”幾個字，旁邊按照標注格式，標明了劇作者的名字

原創劇本：克里斯托弗·戈爾。

和羅……

“不對，沒有和了，為什麼署名欄沒有我的名字？”

“為什麼署名欄沒有我的名字？”

羅納德把劇本放在桌子上，指著封面問導演帕克。

“這不歸我管，羅納德，你可以去問問大衛。”

“你多麗的劇本有靈了嗎？”

“我還在想，導演，我遇到一些困難，正在想怎麼繞過去。”

羅納德又回去找制片人大衛·達席爾瓦。

“為什麼劇本的署名欄沒有我的名字？達席爾瓦先生？”

羅納德指著封面上的署名位置問制片人。

“我記得你沒有和我們簽編劇合同吧？修改是一回事，署名又是另一回事。艾倫也修改了很多劇本的容，他也沒署名。”

“可我和導演帕克先生有過口頭約定，他答應我，如果我寫得好的話，會把我的名字加進編劇名單。”

“那你要和艾倫確認過，署名是很嚴肅的事，編劇工會要管的。你最好讓艾倫給你一個書面的確認。”制片人達席爾瓦又打發羅納德去找導演。

“導演先生，達席爾瓦先生說，我的署名必須要有你的確認，才能被放上編劇欄。你當時答應過我，只要我寫的東西被采納，就會讓我在劇本上署名。”

“是的，是的，我答應過。這可能只是一個打字錯誤，很快就會讓他們糾正的。我會吩咐助理跟進這件事的，下一稿劇本把你加上。”

“我現在很忙，羅納德。你看，舞蹈排練，和接下來的戲劇排練，我有很多要忙得事。你還是多想想多麗的劇怎麼寫？怎麼讓克服自己不敢上臺演唱的靦腆怯，變得敢于在眾人面前表演。”

表演嗎？你倆的表演可不怎麼樣。羅納德的心逐漸冷了下去。

劇本的封面上寫著最終定稿（FinalDraft）。最終定稿以后，羅納德所做的修改，都是用彩卡紙替換。而之前的修改都是簡單重新復印一套。

這就是說，已經沒有下一稿了。

據羅納德在“搖滾高中”劇組的經驗，制片公司會把電影拍攝的最終名單分送各個行業工會。演員名單送去電影演員工會，演員有工資發放記錄的就可以拿到演員工會卡。導演名單送去導演工會，符合要求的他們會邀請會。

如果編劇工會也一樣的話，那麼送去工會的就是這份最終稿，編劇名單里沒有他，他就不可能憑借這部電影的劇本，進編劇工會。

這沒有道理，在搖滾高中劇組，劇本封面上有兩個編劇的署名，可見編劇工會并沒有像導演工會那樣，要求一部電影只有一個編劇署名。

這沒有道理，為什麼不能把自己的名字加上？

“帕克先生，你可能不知道，我以前在好萊塢劇組干過，這已經是最終版劇本了。為什麼不把我的名字加進編劇署名？

羅納德單刀直地問。